Isidro Ferrer

Media Vaca

Mikel Casal

Barbara Fiore Editora

Elena Odriozola


Penguin Random House

Jot Down Magazine

Pablo Amargo

Mikel Valverde

Basque Museum-center of Contemporary Art

Francia Street 24, 01002 Vitoria Gasteiz, Araba

We are pleased to present this first edition of Irudika in the form of a meeting of professional illustration with the objective of becoming an international fair. Its aim is to offer year-on- year training through presentations by Basque, national & international speakers, as well as surprise workshops, reviving the beloved Albarracin model. Irudika will create a meeting point with renowned presenters from the worlds of publishing, illustration, comics and animation with 2 days of debate, reflection and exhibitions of work.

Participants in this showcase will include independent groups which form the fabric of Basque illustration. We will launch competitions with prizes of artistic residences in Vitoria Gazteiz, Bilbaoarte and La Maison des Auteurs d´Angoulême, during the evening events and on the second day, there will be an opportunity to seek advice and network through appointments between professionals.

Here at Euskal Irudigileak, we have been yearning to create a space like this, to expand our annual illustration gatherings and to invite all to enjoy the party. Now, we have achieved it.



9:00     Accreditations and welcoming breakfast

10:00     Presentations and workshops

11:00 – 13:00     Workshops

13:00 – 15:00     Lunch

15:00 – 17:00     Workshops

17:00 – 18:00     Coffe / Break

18:00 – 20:00     Conference talk 1

Pablo Amargo /Jot Down Magazine / Mikel Valverde/ Penguin Random House

20:15 – 22:00     Cocktail publishers welcome

Animation projection & music



9:00 – 11:00     Workshops // Professional meetings

11:00 – 11:30     Coffee / Break

11:30 – 13:30     Conference talk 2

Barbara Fiore Editora / Elena Odriozola / NørdicaLibros

13:30 – 16:00     Lunch

16:00 – 18:00     Workshops // Professional meetings

18:00 – 18:30     Coffee / Break

18:30 – 19:00     Workshops conclusion

Display of the work produced during the workshops

19:30 – 21:30     Conference talk 3

Isidro Ferrer / Media vaca / Mikel Casal

21:30     Farewell cocktail with the guests

& animation projections

22:00     Contest  presentations: residence

By Carlos Grassa Toro and Ivan Miñambres

Residences illustration and animation


24:00     Closure





Born in Madrid in 1963, an illustrator and graphic designer with a background in drama and set design, Isidro Ferrer is a key figure in the sector having won a series of prizes: National Design Award (2002), National Illustration Award (2006) wirh “ una casa para el abuelo” among others. His last work “un jardín recived special mention at the Bologna Ragazzi Awards in 2017. As a member of the AGI since the year 2000, he has exhibited his work throughout the world and has published more than 40 books. “El libro de las preguntas” published by Media Vaca , being two of the most recognised.







Born in San Sebastian in 1965. While working as director of art for a producer, the self-taught Mikel Casal plunged into the world of illustration. Among other things, he collaborates with El Correo newspaper, Mongolia and the media of other countries such as Argentina, Peru, the UK, Hong Kong and the United States. He has numerous publications, including “Así es la dictadura” (dictatorship is like this) published by Media Vaca, for which he was awarded the Basque Country Illustration Award 2016.




Begoña Lobo y Vicente Ferrer


Publishing house founded in Valencia in 1998 by Vicente Ferrer Azcoiti (Valencia, 1963) and Begoña Lobo Abascal (Bilbao, 1963), dedicated to inventing heavily illustrated books to readers of all ages. A large part of their published work concerns the humour, poetry and mystery that drive popular culture. They feel indebted to the work of those graphic artists who have continuously looked to communicate with a wider and unknown readership. The care and effort that each new project requires only allows for the publication of 3 new titles per year. Their catalogue presently consists of 64 works, distributed in 6 collections.




Francisco delgado y Barbara fiore


Founded in 2004 by Francisco Delgado and Barbara Fiore, this publishing house (with an almost art gallery soul) is known for exclusive publications of internationally renowned artists. From Shaun Tan to Wolf Elbruch, including Carll Cneut, Jimmy Liao, Suzy Lee and many others, always taking great care of the quality of their editions. They received critical acclaim for the work of Elena Odriozola in the book Tropecista with texts by Jorge Gonzalvo.






Born in San Sebastián in 1967, Elena Odriozola is one of the most important figures in Basque illustration.

She has won many awards including: Basque Illustration Award (2009, 2013), National Illustration Award (2015) and the Goleen Apple from the Biennial of Illustration Bratislava (2015). Among her most prominent works are “Eguberria”, “Aplastamiento de las gotas”, “Frankenstein” published by Nordicabooks, and “Tropecista”, published by Barbara Fiore, which won one of the Basque awards.



Susana Sanchez


Founded in 2006 with the intention of being the publishing house of reference in Spain of the different literatures from the Nordic countries. As well as its interest in Nordic literature, reflected in the Nordic Letters collection, they launched an illustrated collection, focused on illustrated books for adults; the third collection is ‘colecciónotraslatitudes’, a space dedicated to the recuperation of fundamental texts of universal literature. Recently, they have created two new lines: ‘colecciónsoñandociudades’ and ‘colecciónminilecturas’. In 2014, they started ‘nørdicacómic’ and in 2015, they released ‘nørdicainfantil’ for infants. Among the illustrated books for adults are the classic pieces illustrated by Elena Odriozola.






Born in Oviedo in 1971, Pablo Amargo has collaborated in the press and regular publications (The New York Times, Jot Down, The New Yorker) as well as in the design of covers, posters and communication and, above all, in the illustration of books through various publishers, both national and international. He has been recognised with important awards in illustration throughout his professional career among which stand out the National Illustration Award 2004, the Lazarillo Award for Illustration in 1999, Venezuela’s Banco del Libro Award 2003, the Silver Medal in 2006 from the New York Society of Illustrations, one of the most prestigious awards in the U.S.A, and recently he has received the ‘Premio Gráffica’ 2016 in recognition of his contribution to visual culture in Spain. His book ‘Casualidad’ has received the prestigious CJ Picture Book Awards 2011 and the Gold European Design Awards 2012 among others.





Marta Borrell


Penguin Random House Grupo Editorial is the Spanish language division of the international publisher Penguin Random House, founded on 1st July 2013, following the fusion of the publishing division of Bertelsmann, Random House, with Penguin of the Pearson group.
They specialize in the publishing and distribution of books in order to offer their readers and authors the best experience in the literature world with the intention of promoting both literary creativity and the value of reading in society.






Born in Vitoria-Gazteiz on 6th September 1966, Mikel graduated in fine arts from the University of the Basque Country, specialising in Graphic Techniques. He was a collaborator of the publications “Octopus” and “La Luna de Madrid”, and in 1985 founded the Tebeos Kopón group. His work as an illustrator of children’s literature started in 1995. He combined this professional aspect with the creation of comics and writing as well as contributing in the press and magazines, such as El País, El Diario Vasco, Gara and La Luna de Madrid among others. He lives in Ardutza, a neighbourhood of Vitoria, although he has spent periods in Bilbao and Barcelona. In 2005, he was distinguished in New York with the SM Foundation International Illustration Award for his work ‘Paula’. Mikel Valverde have won 2017 Basque Country Illustration Award with the book Versos de deportes




Pablo Amargo


Jot Down Cultural Magazine, or more simply Jot Down, is a Spanish cultural magazine founded by Ángel Fernández and Ricardo J. González in May 2011. As well as a printed version it is available on-line. From 2013, the printed version is released quarterly. In October of 2015 Jot Down reached an agreement with the newspaper ‘el País’ for the monthly publication of a reduced content version of the magazine called Jot Down Smart. Characterised by its careful design and the selection of authors and themes always depicted in black and white, Jot Down’s staff features renowned illustrators under the supervision of Pablo Amargo.


Irudika offers 5 secret workshops about using loved models such as the Albarracin.
We take advantage of the internationally and nationally renown speakers offering their time so that participants can really gain from the experience, learn and grow through theory, conferences, debates, and workshops.

Access to the workshops are included with the purchase of the Illustrator Pass.

Three different series of conferences, made up by publishers, art directors and illustrators that keep relationship with each other, either through projects, visions in common or for having worked together. 

On each conference, there is at least a Basque professional, a publisher or art director and an illustrator. All of them talk about the projects or concepts that they have in common and from the perspective of their profession, they completely reach the experience of editorial work.

Open until full capacity. 

As we know that the best meetings are random, we stimulate the conversations between attendants through coffee breaks, breakfasts and cocktails set musically.  The cocktails will take place in the exhibition space collective of the Basque Country as well as the events related to the illustration. While the assistants get to know each other, we’ll have animated projections and contests announcements.

Illustrators will have access to appointments with publishers and professionals with whom they can improve their portfolio or make labor agreements. 

It will be enabled a networking space between professionals from the sectors that are fed by the illustration: advertising and agencies, animation producers, magazines and newspapers, publishers and graphic design studios or companies related to the graphic arts.

Bases and how to make registration.

The deadline for submission of applications will finish the 6th of November. All documentation will be processed via



Ilustración y animación

Como apoyo a la creación y mirando al futuro, Irudika servirá de plataforma para el lanzamiento de dos certámenes cuyo premio consistirá en dos residencias artísticas entre Vitoria Gasteiz, Bilbaoarte y La Maison des Auteurs de la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image (Angoulême), para el desarrollo de una obra personal y parte del material gráfico de la feria IRUDIKA 2018.



Dotación económica: 1000€ + Subscripción a Creative Cloud de Adobe durante 3 meses. Además, 1000€ para dietas, material y transporte. gracias a la colaboración de Vital Kutxa.

Objeto de la residencia: El autor premiado desarrollará un proyecto personal y la animación a modo de cortinilla del próximo IRUDIKA 2018 de entre 20 y 60 segundos de duración.

Plazos: La recepción de piezas audiovisuales de animación comenzó el día 16 de octubre y finalizó el 10 de Noviembre de 2017.

Los requisitos: piezas creadas entre 2015 y 2017, de una duración mínima de 30 segundos y máxima de 10 minutos. Formato mp4 peso máximo 100 Mb.



Vitoria 11 de Noviembre de 2017


Ivan Miñambres:

Animador, director de Uniko y productor de proyectos como “Decorado” o “Psiconautas” con sendos premios en tre ellos dos Goyas a corto y largo animado.

Carlos Grassa Toro:

Escritor, cofundador de los encuentros de Albarracín y director de “La Cala des Chodes”.

En el encuentro profesional internacional de ilustración IRUDIKA 2017, se presentaron las residencias artísticas con sus certámenes, a la vez que se premiaba al vencedor de la modalidad de animación, y se abría el plazo para la siguiente modalidad, la de ilustración.
De ahí que el jurado estuviese compuesto por un importante productor de cine de animación a nivel estatal, y por un referente en el mundo de la ilustración, la escritura y las residencias artísticas.

Fallo del jurado:

Ganador de la residencia artística Irudika 18 en la modalidad de animación:



“Nací en Buenos Aires (donde aprendí a mirar hacia Europa) pero resido en Madrid (donde aprendí a mirar hacia Argentina). He trabajado como diseñador y maquetador editorial en estudios y agencias de publicidad.
Desde hace unos pocos años, he decidido dedicarme a lo que realmente me apasiona desde niño: la ilustración y la animación. He participado en exposiciones de pintura, objetos y vídeo y hasta me han dado algún que otro premio”.

La pieza:

El vídeo premiado en el I. Certamen de Animación Irudika.
Realizado por Fernando Vázquez con colaboración en dibujos de Nico
Frid. Se trata de un videoclip para el tema “Colibrí” del duo Soy Colibrí.
Los candidatos/as al concurso de residencias artísticas Irudika18 en la modalidad de animación enviaron sus piezas para ser proyectadas durante el festival.
En el espacio de networking, cada noche se dio lugar el pase de animaciones que todos los y las allí presentes pudieron disfrutar.
El jurado formado por Carlos Grassa Toro e Ivan Miñambres, decidió dar
el primer premio a la pieza “Colibrí” de Fernando Vázquez de nacionalidad argentina, por su frescura y calidad tanto en las potentes imágenes como en el ritmo, según Ivan Miñambres tiene un gran talento y calidad en los acabados.
Ivan y Carlos dieron un discurso sobre la necesidad de espacios como Irudika para el encuentro, y Carlos reivindicó la acción callejera que protagoniza la ilustración en los muros de nuestras ciudades, habló de romper los límites y de cambiar el mundo.
Un anuncio del ganador de manera emotiva que cerró el certamen con aplausos.



Dotación económica: 1000€ + Subscripción a Creative Cloud de Adobe durante 3 meses. Además, 1000€ para dietas, material y transporte. gracias a la colaboración de Vital Kutxa.

Objeto de la residencia: El autor/a premiado/a desarrollará un proyecto personal y el cartel del próximo IRUDIKA 2018.

Plazos: La recepción de solicitudes comenzó el 20 de Noviembre de 2017 y finalizó el 30 de Diciembre de 2017.

Los requisitos: Enviar dossier (Entre 2 y 5 páginas explicando proyecto) y ficha de inscripción a:



Bilbao 9 de Enero de 2018


Aitor Arakistain:

Representando a Bilbaoarte en calidad de artista y maestro de taller en el departamento de audiovisuales del mismo centro de creación donde tendrá lugar parte de la residencia artística.

Higinia Garay:

Autora de las ilustraciones de la comunicación de la anterior edición de Irudika 2017, y a su vez socia de Euskal Irudigileak.

Elisabeth Pérez:

Presidenta de la Asociación Profesional de Ilustradores/as de Euskadi, representando a la misma, y votando en consenso junto con dos miembros más de la junta directiva presentes en la reunión: Kike Infame (tesorero) y Ruth Juan (secretaria).


Aitor Aretxabaleta:

Diseñador gráfico y creativo en Hopper-Ink, responsable del diseño de
la comunicación de Irudika.

Pili Muñoz:

Directora de la Maison des Auteurs dentro de la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de L’Image, donde tendrá lugar parte de las residencias artísticas.

Fallo del jurado:

Ganador de la residencia artística Irudika 18 en la modalidad de ilustración:



Residente en Bilbao, nacida en Zuaza en 1990.
Estudió Bellas Artes en la facultad de Leioa (UPV) especializándose en técnicas gráficas. Después hizo un máster en ilustración y cómic en ELISAVA (Barcelona) donde se inició en estudios de cerámica continuando su formación en dicha materia mediante un máster en UPV.

De ella el jurado destaca:

“Su identidad y su frescura, su capacidad de experimentar con diferentes soportes extrapolando la ilustración más allá del papel y del libro.”
“Estéticamente me resulta potente, con personalidad y mucho carácter. la posibilidad de construcción de atmósferas o historias de la libre interpretación también me resulta Atractiva.”
“El interés del proyecto y la calidad del arte final”.

El proyecto:

Con éste título quisiera presentar mi proyecto para el Certámen de Residencias
Artísticas de Irudika.
Popol Vuh es una palabra utilizada por los mayas para llamar a un conjunto de narraciones míticas, legendarias e históricas de su pueblo, algo así como una biblia. Está compuesto de una serie de relatos que tratan de explicar el origen del mundo, de la civilización, de diversos fenómenos que ocurren en la naturaleza, etc.
Mi trabajo tiene mucho que ver con las culturas, partiendo desde la forma y lo estético. Sin intención de generar imágenes sino la de construir desde mi especicidad otra cultura, nativa pero digital; hiperconectada.
Mi práctica comienza por la investigación basada en la búsqueda de referencias. Se trata de un sistema intuitivo mediante combinación de imágenes, configuración de archivos, redes sociales, etc. de la cuál surgen nuevas iconografías. Genero archivos desde la red con el único objetivo de buscar iconografías históricas de otros ordenes simbólicos en relación con la forma, dejando de lado el significado de estas. Trabajo con su forma decorativa, para mi son imágenes misteriosas porque no conozco su código simbólico.
En resumidas cuentas, me gustaría realizar una serie de ilustraciones en relación con la sociedad y la cultura inventadas, pudiendo continuar así una serie que he empezado hace poco basada en el deporte olímpico.
Son imágenes icónicas como la de un nadador, un lanzador de peso, o un partido de tenis. La actividad física siempre ha sido una carta de presentación de unas culturas a otras, y quiero empezar de ésta manera presentando la mía: con una serie de ilustraciones representando diferentes deportes. A continuación muestro algunos ejemplos. Están realizados con diferentes técnicas, como el grabado calcográfico, litografía, photoshop, o rotulador. Mi intención sería seguir trabajando en diferentes soportes, haciendo hincapié sobretodo en el digital para poder imprimir los resultados en gran formato”.


El Ilustrador/a y animador/a premiados disfrutarán de las residencias de manera paralela, ambos viajarán a la vez y convivirán en las diferentes etapas, realizando un proyecto expositivo conjunto en el que mostrarán el resultado de las estancias.
Gracias a la colaboración con el Ayuntamiento de Angouléme y La Citè Internationale de la Bande Dessineé, de Bilbaoarte, así como Gobierno Vasco, Ayuntamiento de Vitoria Gasteiz, Diputación Foral de Araba, Vital Kutxa, Adobe y Euskal Irudigileak.


Llegada a Vitoria: 10 de Marzo de 2018.

1a fase Euskadi: VITORIA-BILBAO. Creación en BILBAOARTE Disposición de estudio privado y uso de las instalaciones para la primera fase de creación. Alojamiento cubierto en el albergue de la cathedral de Vitoria. Transporte cubierto.

Fechas: del 12 al 30 de Marzo de 2018.

Salida de Vitoria a Angouléme: 4 de Abril. Viaje cubierto.

2a fase Francia: ANGOULEME. Postproducción en LA MAISON DES AUTEURS.

Estudio privado y disposicion de las instalaciones. Alojamiento y transporte cubierto.
Fechas: del 5 al 20 de Abril de 2018.

Salida de Angouléme a Vitoria: 21 de Abril. Viaje Cubierto.

3a fase Euskadi: VITORIA. Arte final e instalación desde el 21 al 30 de Abril, en espacio expositivo bajo la supervisión y asesoramiento del equipo formativo de la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Vitoria-Gasteiz. Alojamiento en Vitoria y material cubierto. Exposición del trabajo de ambos creadores con posibilidad de muestras itinerantes.






Media colaborators